IGNACIO HERNANDEZ SUÑER (IÑIGO)

Bruguera nos trajo a muchos maestros del cómic. Maestros con mayúsculas. Y del mismo modo que nos los trajo, se los llevó, prácticamente. Lo que quiero decir es que Bruguera nos presentó a todo un elenco de historietistas. Y que a su cierre, quedaron desperdigados en diferentes editoriales. El cómic ya no sería lo mismo.

Lo que me apena es que grandes profesionales que amenizaron las horas libres de nuestra infancia, piensen que les hemos olvidado, que no recordamos sus nombres y mucho menos sus obras. Pero lo cierto es que de algunos autores hay muy poca información (por no decir ninguna)en Internet, y de otros comics, es imposible averiguar quién es su autor, como en Caty, la Chica Gato. Sigo empeñada en mis investigaciones y creo que estoy cerca de conseguirlo...

El caso es que de los nombres de autores y personajes de la época, hay ciertos que por una razón u otra, se hacen más entrañables. Gracias a Trini Tinturé, que conoce mi interés por el mundo del cómic en general, me ha sido posible hablar unos minutos con Ignacio Hernandez Suñer, más conocido en el mundo de las viñetas como Iñigo.

Iñigo llegó a Bruguera con 33 años, en 1958. Trabajaría para revistas como Sissi, CanCan, Pulgarcito y muchas, muchas otras. Bruguera sabía bien cómo sacar provecho de sus asalariados.

A lo largo de su carrera, crearía muchos, muchos personajes: Trotamundos, Mari Pili y Leopoldino, un matrimonio muy fino, Maica, Heliodoro y Robertita una feliz parejita, Robertito y Elisenda, y una serie de continuidad llamada La Mujer Detective, Marta y Maria, y Susana para la revista Pecosa de MC, aparte de muchas tiras de humor.

Pero su personaje favorito, según sus propias palabras, es Lola, que tuvo tal éxito en España que traspasó nuestras fronteras, llegando incluso a Japón. "Lola tuvo mucha salida en Japón -recuerda Iñigo, de 85 años, desde su casa en Barcelona, donde disfruta de su bien merecida jubilación-. Pero allí, al contrario que aquí, querían que saliese más desnudita, y en España querían que saliese como un palo. El Padre Vázquez, que trabajaba para la censura me llamaba 'el que pinta maripositas sin alas', fíjese cómo estaba el asunto en aquella época".

Lola comenzó a publicarse en 1974 y sus tiras, además de en algunos periódicos nacionales, se publicarían en unos 22 cuadernillos apaisados con el nombre de la protagonista. Su éxito fue enorme, pero el término de la dictura, la llegada de la democracia y el destape, acabó con la picardía erótica y a la vez sutil de Lola. "Con el destape, Lola se quedó como una novicia, aunque a veces salió desnudita y todo, pero dejó de vender y Bruguera dejó de publicarla", dice su autor. Lola fue publicada por última vez, no obstante, en una colección de 1997.

Respecto a sus otros personajes, Iñigo reconoce que le llamaban para hacer todo tipo de "parejitas". De las más tiernas y probablemente de las que más se recuerdan por la gente de mi generación, están los entrañables Mari Pily y Leopoldino. Ella, con un tipazo de envidia (como todas las mujeres que dibuja Iñigo), él un trabajador infatigable siempre tratando de tener contenta a su mujer, todo bajo la atenta mirada de los envidiosos vecinos. Un retrato muy fiel de algunos estratos de la sociedad que refleja. Una Stepford Wife a lo castizo, con tita de pueblo y bocata de chorizo incluido.

Y entonces llegó Trotamundos, personaje que creó por sí mismo, sin que fuese por encargo de la editorial como sus otras series. Trotamundos es todo suyo, como muchos otros personajes de cuyos nombres ya ni se acuerda, porque Iñigo reconoce que llegaron a publicarse unas 220,000 páginas suyas al mes en la época cumbre de Bruguera. ¿Que cómo es posible esto? Porque Bruguera utilizaba sus historias en casi todas sus publicaciones: Pulgarcito, Pulgarcitos minis, Lily, Mortadelos, Tío Vivo, etc. etc. "Pero no las llegué a cobrar nunca -asegura-, porque en el 82 llegó la suspensión de pagos que nos partió por la mitad y ya en el 86 la editorial se vino abajo y nos quedamos todos en la calle".

Al cierre de Bruguera Iñigo pasó a trabajar para otras editoriales. Una de ellas fue Editors, que editaban cuentos de los Hermanos Grimm clásicos, realizando ilustraciones. Porque las ilustraciones, además del cómic, siempre han estado presentes en su carrera. Cuando Iñigo llegó a Barcelona por primera vez, trabajó para una editorial llamada Archivos de Arte que le ofreció dibujar Tarzán de los Monos. Sin embargo los descendientes de Edgar Rice Burroughs no lo permitieron y así le ofrecieron hacer a cambio El Quijote. Tras él llegarían Las Mil y Una Noches y algunas obras de Verne como 20000 Leguas de Viaje Submarino. Estas bellas ilustraciones, serían luego transformada en un álbum de cromos para unas promociones de Chocolates Lloveras en 1960, que utilizaría 240 reproducciones de Iñigo.

En su curriculum, además, figura haber ilustrado las Fabulas de Fontaine (1963), el Libro de la Selva de Kipplin (1987), o El Conde de Montecristo y Los Tres Mosqueteros de Dumas, y Cinco Semanas en Globo de Verne en 1988.

Existe un mosaico de baldosas en la calle Petritxol de Barcelona que muestra un dibujo que parece de la mano de Iñigo, aunque él la desconoce. Sí, dice, haber visto otro una vez, con una copia de un dibujo suyo de Sancho con su burro, cuya cola era de lana. "El rabo -cuenta divertido-, era un trozo de lana, y abajo ponía una cosa muy curiosa: 'Si el rabo está seco, es que hace sol. Si está mojado, es que llueve'".

De sus compañeros de redacción en Bruguera, recuerda con cariño a "Ibáñez, que es el único dibujante que se ha forrado con el cómic y que aún continúa dibujando a Mortadelo. El debía tener unos 19 o 20 años cuando entró en Bruguera, era muy jovencito". También recuerda a Purita Campos, cuya mesa estaba justo al lado de la suya, y a Trini Tinturé, con quién asegura, comparte un fan en común que solía ir anualmente a visitarlos a Barcelona y que se volvía contentísimo a su Alicante natal con páginas con las que le obsequiaba Iñigo o dibujos dedicados.

Ignacio se encuentra retirado del mundo editorial desde hace ya diez años. Está en la labor de acabar una acuarela, único enlace con el mundo en el que ha trabajado desde muy joven. Cuenta que cuando se jubiló empezó a dibujar para su propio divertimento en acuarela, haciendo tres ilustraciones en un día. Luego pasaría a hacer una diaria y por último una a la semana.

Es un hombre alejado del mundanal ruido, amable y accesible. Mi conversación con él ha sido de lo más distendida. De hecho, a Iñigo le sorprende que la gente recuerde su trabajo, que se acuerden de él. ¿Cómo no recordar a esos genios que amenizaron nuestra infancia con su divertidas historias? ¿Cómo olvidar esos maravillosos trabajos que quedarán impresos para siempre?

No, Iñigo. Tienes más que un fan en Alicante. Tienes fans y admiradores en toda España, y probablemente unos cuantos más fuera de nuestras fronteras. Y jamás te olvidaremos, a ti o a tus "hijos" de papel.

Agradecimientos:

-A Trini Tinturé por facilitar este encuentro.

-A www.Allerastur.blogspot.com por algunas de las ilustraciones

-A Lambiek.net por otras ilustraciones

-Chocolates Lloveras por su ayuda.

-A Iñigo, por su amabilidad y su tiempo.