lunes, 31 de mayo de 2010

EUROVISIONEANDO

Estos días me codeo con lo más de lo más del mundo Eurovisivo Irlandes: con la propia Niamh Kavannagh.
La historia empezó cuando Estela me envió esta foto de Dani Digés y Niamh Kavanagh juntitos y con una mano muy comprometedora...


A simple vista parece que Dany esté comprobando los latidos del corazón de Niamh y ésta se deje querer... (por no mencionar la cara de flipe del hombre de negro de enmedio). Le envié la foto -porque me consta que es una persona con un humor envidiable-, simplemente con el comentario: "Anything to say here, Niamh? Nice pic!" (¿Algo que decir, Niamh? Bonita foto!), a lo que replicó horas después: "Yes he was telling me I was Guappa or something, sweet boy, kindness in one so young is always appreciated. lol xxx" (sí, me estaba diciendo que estaba Guapa o algo, un chico dulce, la amabilidad en alguien tan joven siempre se aprecia).
A mi vez contesté como broma que creía que estaba comprobando "si eran reales", le agradecí que me respondiera y le conté que aunque soy de España vivo en Irlanda desde hace 14 años y que me parecía que la foto era graciosísima!!
Pero no quedó ahí la cosa porque Niamh me sacó de mi error, XDDD.

Hace apenas unos momentos que me ha dicho: "hate to admit but that is my hand there, not sure just how much I would have objected if it was his!!! And for info they are all mine!" (Odio admitirlo pero ésa es mi mano, no estoy segura de cuánto me habría opuesto si fuera la suya! Y para información, son todo mias!)
Es cierto. Si uno mira bien, la mano es solo suya, y Dany parece estar reposando la suya quizá en su codo o en el antebrazo mientras ella seguramente dice algo así como "Bueno, pues para mi edad no estoy tan mal, ahora que lo dices..."

Estoy que me parto...

domingo, 30 de mayo de 2010

It's my party... con Aneka

Cuando una canción, un sonido, un acorde, te lleva de vuelta a un solo instante del pasado... Mejor que una máquina teletransportadora, a dóde vamos a parar!



Que con su sonido, me recordó esta otra, uno de esos One hit Wonders:



¿Os acordáis de Aneka?

Fue número uno en las listas musicales con "Japonese Boy" en el 81, y después de un par de discretos singles desapareció del panorama musical... tal vez porque Aneka, en sí, nunca existió. Ni siquiera la voz era la de la cantante. No que estuviera haciendo lipsynch, o que otra cantante le prestara la voz. Para nada. Simplemente esa no es la voz habitual de Aneka, cuyo verdadero nombre es Mary Sandeman, que por aquel tiempo ya era una reconocida artista de música tradicional en su Escocia natal. En el 81 grabó "Japonese Boy" y su compañía discográfica quedó tan impresionada que le encargaron un álbum completo de música pop.
Mary encontró el nombre de Aneka en una guía telefónica mientras ideaba una imagen para promocionar el single que viniera bien con la temática oriental que se había escogido para la promoción.
Su siguiente single "Little Lady" fue un tanto más problemático, porque la imagen oriental ya no casaba para nada con el tema, por lo que Sandema adoptó la imagen de una lady del siglo XIX pero conservó el mismo tipo de voz. La canción no tuvo demasiado éxito en Uk, alcanzando en las listas allí el número 50, pero en Europa fue todo un número uno.
El álbum que contenía ambos temas, llamado simplemente "Aneka" incluía tracks pop y algunas baladas con la verdadera voz de la artista, pero pasó casi desapercibido. Incluso se lanzó un tercer single en 1982 ("Ooh Shooby Doo Doo Lang") que supuso el final de Aneka en UK aunque de nuevo la canción triunfó de maravilla en el resto de Europa, donde incluso se lanzó un cuarto sencillo. En los siguientes dos años Anuka volvió a intentarlo con otros dos temas sin éxito alguno, y finalmente abandonó su nombre artístico y retomó su carrera en la música folk con su verdadero nombre.
En años reciente hubo un revival de su música gracias a la inclusión de "Japanese Boy" en el videojuego Grand Theft Auto: Vice City, y en el 2006 Justin Lee Collins intentó organizar un concierto con los "One Hit Wonders" para uno de sus programas "Bring Back...". Sandeman acaptó entrevistarse con Justin, pero no quiso tomar parte en el evento para el que tenía que desplazarse a Londres desde Escocia, donde sigue residiendo, porque no deseaba volver a cantar la canción que le dio la fama y de la que se vendieron más de 5 millones de copias en todo el mundo.
Mary Sandeman es una mezzo soprano que ha actuado con la Scottish Fiddle Orchestra en conciertos y en álbumes y que vive alejada del mundanal ruido -y de la fama- en un pequeño pueblecito de la bella Alba.

viernes, 28 de mayo de 2010

Frikismo Eurovisivo (Nivel de principiante)



Lo sé. Soy un poco freaky. Tampoco me importa demasiado, puedo vivir de ello y con ello, así que ya me dirán. Y para entretenerme un rato, en espera de la final finalísima de mañana, aquí os dejo algunos datos "ruaros ruaros" como diría doña Eva Martos, que también atiende al glamouroso nombre de Blanche DuBois... Y le dedico el post a Estela si ha dejado ya de babear sobre el teclado cada vez que piensa en su Israelí de este año...

  • Italia boycoteó el Concurso de Eurovisión de 1981, aduciendo que estaba anticuado. Al año siguiente, Francia dejó de asistir con la excusa de que los costes eran demasiado grandes para tan mediocres resultados.

  • Algunas de las entradas Eurovisivas más populares incluyen títulos como "Boom Bang-a-Bang" (UK, 1969), "A-Ba-Ni-Ba" (Israel, 1978), "Bana Bana" (Turquía, 1989) y "Bourn Badaborun" (Mónaco, 1967).

  • En la competición de 1978, Noruega se convirtió en el primer país en no recibir ni un solo voto por su tema "Mit Etter Mil" (Milla tras Milla).

  • La entrada Eurovisiva de Turquía en 1983 ("Opera") consistía en su totalidad de la palabra "Opera" repetida una y otra vez.

  • El "La La La" de Massiel tiene 138 "La"s.

  • En 1968 Gran Bretaña se quejó de que España no había votado por su canción (El "Congratulations" de Cliff Richards) a posta para que perdieran. En 1966 Suecia y Noriega que acabaron en seundo y tercer lugar respectivamente, fueron acusados de "confabularse" para ayudarse mutuamente con la puntuación.

  • Noruega entró la competición de 1980 con una canción sobre la construcción de una planta hydroeléctrica. finlandia, para no quedarse atrás, no recibió ni un solo punto en 1982 con una canción de protesta sobre la construcción de una planta nuclear.

  • La ganadora de Eurovisión más jóven tenía 13 años. Sandra Kin de Bélgica ganó en 1986. Como resultado directo, los participantes comenzaron a ser cada vez más jóvenes. En 1989 Francia presentó a Nathalie Pâque, de 11 años e Israel a un concursante de 12 años.

  • El Concurso comenzó como una manera de presentar los ideales Europeos de libertad, unidad y paz.

  • El primer Eurovisión tuvo lugar el 24 de Mayo de 1956 en Suiza y desde entonces se ha retransmitido cada año sin interrupción, siendo uno de los programas de televisión de mayor vida en el mundo.

  • Estrellas como Abba, Celine Dion, Cliff Richard y Julio Iglesias deben su fama a este concurso, donde algunos de ellos se dieron a conocer por primera vez.

  • Más de 1100 canciones han participado en el certamen.

  • El primer Concurso de Eurovisión Junior fue en 2003.

  • La edición del 2008 batió el record de participación de paises con 43 entradas, uniéndose por primera vez San Marino y Azerbaijan.

  • Irlanda ha ganado 7 veces, Luxemburgo, Franci y Uk 5 veces, Suecia y Holanda, 4.

  • Johnny Logan ha ganado Eurovision para Irlanda tres veces: en 1980, 1987 y 1992.

  • La mayor audiencia en atender el evento fue la de 2001 con 38.000 personas en Copenhagen.

  • Eurovision se emite en toda Europa pero también en Australia, Canada, Egipto, Hong Kong, Jordania, Korea, Nueva Zelanda y los Estados Unidos.

  • La canción eurovisiva más versionada es el tema de Domenico Mudugno "Nel Blu Di Pinto Di Blu", más conocida como "Volare", que ha sido interpretada por artistas tales como Frank Sinatra, Cliff Richard, o David Bowie (Siii, vale, también por los Gypsy King y probablemente por el Príncipe Gitano).

  • El primer Eurovisión en color se emitió desde el Royan Albert Hall en Londres en 1968.

  • Existe una normativa que limita el número de intérpretes sobre el escenario a seis y tener al menos 16 años.

  • En 1999 se cambió la normativa del uso del lenguage, permitiendo elegir el idioma en el que se puede cantar la canción aunque no sea la del país de procedencia. Esto llevó a que la entrada de Bélgica en 2003, "Sanomi" fuese cantada completamente en un lenguaje ficticio. En 2006 "Amambanda", de Holanda, fue interpretada parcialmente en inglés y parcialmente en un lenguaje artificial, al igual que la entrada de 2008 de Bélgica ("O Julissi"), cantada en una lengua totalmente inventada.

miércoles, 26 de mayo de 2010

DIA NACIONAL DEL PESCADO CON PATATAS FRITAS!!!


¡Si! Hoy es el Día de la Madre en Polonia, National Sorry Day en Australia y el Día de la Independencia en Guyana... Y en Irlanda... en Irlanda es...
¡El Día NAcional del Pescado con Patatas Fritas!
O también conocido como National Fish and Chips Day. El invento es obra de la Asociación Irlandesa de Chippers Italianos Tradicionales, y es la primera vez que se celebra. El famoso Fish and Chips se originó en el Reino Unido al ser una comida barata y popular entre las clases trabajadoras allá por 1860, cuando abre la primera tienda en Londres, regentada por un comerciante judío.
En Irlanda el pescado frito con patatas era vendido por un inmigrante italiano, Giuseppe Cervi, que se había bajado de un barco con destino a América en el puerto de Cobh y caminó hasta Dublin. Comenzó a vender pescado y patatas fritas en el exterior de los pubs con un carrito y más tarde encontró un lugar permanente en Great Brunswick Street (ahora Pearse Street) en la capital irlandesa. Su esposa Palma solía preguntar a los clientes: "Uno di questa, uno di quella?" (uno de esto, uno de lo otro?) y la frase quedó como "uno y uno" que es un modo muy común de referirse a este manjar en Dublin.
Hoy en día los mejores Fish and Chips están hechos en restaurantes y chippers de origen italiano y hoy miércoles, por ser el Día Nacional... comprar fish and chips (que ya de por sí es barato, una buena porción sale alrededor de los 5.50 euros), está... ¡a mitad de precio!

domingo, 23 de mayo de 2010

THE ROAD

A pesar de su nombre irlandés, Cormac McCarthy es un autor americano que con esta novela -The Road- consiguió el prestigioso Pulitzer en Novela de Ficción en 1997.
Puede que a muchos les suene más la película del mismo título protagonizada por Viggo Mortensen. La vimos la semana pasada, motivo por el cual procedí a leerme el libro a pasos agigantados (lo leí en tres días, se lo regalaron al guiri por Navidad), a sabiendas de que el Sábado la tendríamos en casa en Dvd, y dejando interrumpida la lectura del que tenía entre manos momentáneamente.
He de decir que tanto libro como película son excelentes. El film ha sabido captar fielmente la esencia literaria, el ambiente posapocalíptico al que un hombre y su hijo se ven enfrentados, por causas que nunca se explican. Y es que el por qué la vida ha desaperecido de la tierra es, en este caso, algo totalmente secundario. Lo importante aquí no es saber si hubo una guerra nuclear, si un virus se apoderó de todo organismo viviente o de si se trató de un accidente natural. Sabemos, eso si, que aunque la fauna y flora está afectada, y el planeta cubierto de una capa gris de ceniza, no lo está la vida humana, pero imaginamos que, sea lo que sea, sucedió hace tiempo y ya es seguro aventurarse en el exterior.
El ambiente por el que nos conduce la novela -y consecuentemente, la cinta- es grisáceo y oscuro. La fuerza de su trama reside en las consecuencias del cataclismo y en la aseveración de que el ser humano se ha degradado hasta el punto de que, desaparecido todo alimento (estamos hablando de un mundo en el cual la comida hace tiempo que se acabó en los extintos supermercados), se ha convertido al canibalismo y no duda en atrapar y "almacenar" a otros congéneres para su futuro consumo. Y es precisamente el carácter de los dos personajes principales -que no tienen nombre propio-, el que da esperanza de futuro. Genial la idea de encontrar una máquina dispensadora de sodas: el padre consigue una lata de cola para su hijo, que nunca ha probado tan refrescante bebida.
A pesar de todo lo negativa que pueda sonar en un primer momento, no hay escenas terroríficas ni gore. No es una historia catastrofista ni de terror ni de casquería barata. Es una historia de las consecuencias que pudieran derivar de un cataclismo semejante, de las ilusiones y esperanzas de futuro, de la vitalidad del jóven protagonista que no sabe explicarse ciertas situaciones o reacciones, de su inocencia hasta cierto punto y de la relación padre e hijo y las decisiones difíciles que a veces hay que tomar en la vida, especialmente en momentos de presión.
Lectura altamente recomendada para esos momentos de tumbing en la playa.

viernes, 21 de mayo de 2010

FOROESTHER JUNIO (Núm. 2)

El Número 2 correspondiente al mes de Junio de la Revista ForoEsther y Nuestro Mundo ya está disponible en la red... Y este número trae premios para todos los lectores que deseen participar (no hace falta pertenecer al Foro de Esther, obviamente).

martes, 18 de mayo de 2010

LOLITA BUTTERFLY

Lolita Butterfly fue editada por la editorial Glénat el pasado mes de Diciembre, pero aunque lo tuve en las manos en el Expocómic, decidí esperar al Saló con la esperanza de poder obternerlo firmado por su autora, la simpática Idoia Iribertegui que además de buena ilustradora tiene un sentido del humor envidiable y es una persona encantadora.
Idoia viene del mundo de la ilustración y el diseño y éste es su primer trabajo en el campo del cómic o la tira humorística, y a juzgar por lo visto, esperemos que no sea el último y tengamos Lolita para rato.
El personaje de Lolita no podría ser más entrañable: una fashion victim de 8 años autoconfesa, adicta a los chicles de fresa ácida Chewo y a los mandatos de la moda, pero no es un ser repelente ni patéticop. Lolita es simplemente adorable y tiene un punto de inocencia que le confiere ese carácter dulce que te hace quererla desde el primer momento en que empiezas a leer estas tiras cargadas de humor.
En palabras de su autora, Lolita nació hace ya años, cuando se proponía crear un logo para una serie de camisetas. Pensando en que los diseñadores de moda usaban generalmente su nombre, iba buscando algo similar pero sin utilizar "Idoia Iribertegui" como marca. Comenzó dibujando a una chica joven, con un sombrero con un gran lazo en forma de mariposa. La bautizó como Miss Butterfly pero el nombre no acababa de convencerla por su semejanza a Madame Butterfly. Continuó dándole vueltas a la idea, siempre trabajando alrededor del sombrero que se ha convertido en el icono de Lolita. Finalmente, uno de sus esquemas hizo al personaje más aniñado en lugar de juvenil, y en su mente empezó a visionar al personaje como todas las chicas en su día fuimos: niñas rebuscando en el armario de mamá, utilizando sus ropas y complementos para jugar a ser mayor. Ante sí tiene la forma de una pequeña Lolita, con el traje de mamá y los collares... Une Lolita con Butterfly y ya tenemos al personaje tal y como lo conocemos hoy. Y las historias comienzan a surgir con fluidez de la manera más natural.
Al principio las tiras se publican en su propia página web, y luego pasan a una revista que a día de hoy ya no se publica, pero nunca pensó en reunirlas en un tomo. Afortunadamene, Glénat pensó de manera diferente y hoy podemos disfrutar de este primer volúmen que esperemos no sea el último.
Idoia no se considera una fashion victim como su personaje y en ello es contundente:
"Me interesa y me gusta la moda, al estar a caballo entre la ilustración y el diseño, y como usuaria también. Mucha gente me pregunta si soy fashion victim y no, no lo soy. Ni tengo dinero, ni tengo tiempo para ser fashion victim, y además tampoco es bueno serlo, eres un esclavo, pero me gusta estar al día de todo: de cine, de literatura... Sí me gusta la moda, saber lo que se lleva, como a todos, me gusta estar un poco al día."
Dice tener similitudes y divergencias con el personaje, pero no ser tan categórica: "Nunca fui una niña así para nada, iba con lo que me decía mi mamá que tenía que ir, aunque no me gustara, porque no me quedaba otro remedio, pero sí que soy una persona bastante inquieta, y Lolita también."
En estas confesiones de una fashion victim de 8 años encontraremos también el personaje de Maripec, su mejor amiga, de Gigi y del niño Punk: "Maripec hace de contrapunto a Lolita, que puede resultar un poco impertinente, puede cargar un poco. Maripec es un personaje mucho más blanco, es muy inocente, todo corazón, enamoradiza, no es tan conflictiva como Lolita. Eso sí, se aceptan como son la una a la otra y cada una tiene un objetivo y es una relación muy bonita. Y luego está Gigi, que es un chico que es gay y también es enamoradizo. Es un chico abierto, que sabe idiomas por el trabajo de su padre que ha viajado mucho aquí y allá llevándole con él. Lolita lo tiene un poco de mentor, ha encontrado en él un alter ego al que consultar y hablar. Por último está el niño punky que a mí me encanta porque viene fuera de ese universo tan guay y fashion, este niño es un macarra, que rompe todos los esquemas, que todo le da igual, que le importa tres pepinos la moda, que le gusta el rock, y al principio Lolita lo ve como "huy, el niño que es punk, que horror, por favor, que poco fashion", y luego cuando lo conoce se da cuenta de que tiene cosas buenas y lo acepta tal cual es y lo añade a la pandilla y representa un poco la parte cutre de la vida que también la hay."
En definitiva, este librito es un must-have imprescindible en la estantería con el que tendrás aseguradas unas buenas risas, tan importantes para la salud como la moda lo es para la imagen.
Y aunque ya os lo había enseñado en otro post, lo vuelvo a poner aquí para fardar un ratillo con la firma que Idoia me dedicó en "mi" Lolita:

¡¡Yastáistardando en comprarlo!!
Podéis también visitar el blog de Lolita: http://elblogdelolitabutterfly.blogspot.com/,
apuntaros a su Facebook: http://www.facebook.com/pages/Lolita-Butterfly/121357826582?ref=ts
o bien visitar su página web: http://lolitabutterfly.com/

lunes, 17 de mayo de 2010

EL ASESINO DEL CRUCIFIJO

El Asesino del Crucifijo es exactamente lo que promete: una historia de corte policíaco en el que el tiempo está en contra de la ley para desenmascarar y capturar al psicópata que asesina a sus víctimas de manera nada convencional en LA, y que tatúa en su piel la marca que le da nombre y que es justo la que aparece en la portada del libro: un doble crucifijo.
El libro empieza casi por el final para transportarnos cinco semanas antes y llevarnos por la trama que conducirá al lector al punto de partida nuevamente.
En una cabaña medio abandonada en Los Angeles National Forest aparece una chica brutalmente asesinada, desnuda y atada a dos postes de madera. Su rostro ha sido desollado mientras aún estaba con vida, y en la nuca le ha sido grabada la marca del asesino. Sin embargo esto sería casi imposible, porque el Asesino del Crucifijo fue ejecutado dos años antes. Por tanto, ¿se trata de un copycat? ¿Cogieron al verdadero culpable? ¿Sigue ahí fuera matando una vez más impunemente? Nada parece enlazar a las víctimas entre sí...
Robert Hunter y su novato compañero son los encargados de la investigación, pertenecientes al grupo de homicidios de la policía de Los Angeles, adentrándose en una pesadilla que cada vez parece emperorar más y más y que comienza a afectar a sus vidas personales.
Esta es la primera novela de Chris Carter, que aunque nació en Brasil, es de origen italino, y ha estudiado en EEUU, vive ahora tranquilamente en Londres donde se dedica exclusivamente a escribir, tras haber abandonado su... errática vida. Chris estudió Psicología en América, especializándose en comportamiento criminal mientras trabajaba en un restaurante de comida rápida o de stripper en un club. Despues trabajó como psicólogo criminal hasta que se mudó a Loa Angeles, donde colgó los trajes de chaqueta y el maletín y se vistió con bandanas, vaqueros rotos y una guitarra eléctrica. Tras pasar por varios grupos de glam rock, decidió asentarse en Londres musicalmente, y ha sido telonero de varios artistas en tours alrededor del mundo, pero hace unos años decidió dedicarse a escribir.
Sus conocimientos de psicología criminal se notan en este libro, especialmente en las palabras de su principal protagonista, Robert Hunter, que también tiene amplios conocimientos de psicología.
El libro no me ha defraudado a pesar de que a la mitad del mismo ya sabía quién era el asesino (es que una es lista), pero eso es bastante frecuente en mí porque leo bastantes novelas de este tipo. Ademés, tampoco hay un número enorme de personajes y las posibilidades, pues, eran limitadas. Al principio recuerda -en el MO del psicópata- a la primera película de Saw, pero tiene personalidad propia.
The Crucifix Killer se ha publicado en más de quince países y Chris acaba de firmar un contrato para tres novelas más, la primera de las cuales será publicada en Julio del 2011.

viernes, 14 de mayo de 2010

FRANK VUELVE A CASA

Frank McCourt volvió ayer a casa, a su Limerick que supongo amaba y odiaba a partes iguales, como uno suele sentir por la ciudad en la que crece. Ayer se inauguraba un busto ante la entrada del Colegio Leamy en el que estudió (sí, detrás de mi calle), que en breve abrirá también un pequeño museo en su honor, a pesar de lo que digan los habitantes de Limerick, que si despreciaban su obra en vida, no han cambiado un ápice tras su trágica muerte.
Muchos han sido los que se han opuesto al busto del escritor, y quizá por ello su lugar de descanso está en el jardín de su antigua escuela -hoy ocupado por oficinas-, y no una céntrica calle como hicieron con la estatua del actor natural de Limerick Richard Harris.
La viuda de Frank estuvo aquí ayer para dar la bienvenida a un busto que aseguró es la imagen clavada de su fallecido esposo, y no pudo evitar depositar un beso en su fría mejilla de bronce. Parte de sus cenizas iban a ser esparcidas en el Shannon esta mañana, como era el deseo del autor, pero el evento ha tenido que ser pospuesto debido a que Ellen, la esposa de Frank, ha tenido que volver a América inesperadamente, pero aún así una parte de sus cenizas permanecerán en ese futuro museo dedicado a la vida y obra de Frank McCourt, un hombre que, como suele ser norma general en esta sociedad, no fue profeta en su tierra a pesar de colocarla en el mapa.


miércoles, 12 de mayo de 2010

Salón del Cómic de Barcelona (II): Fotos varias

Algo viejo... y algo nuevo...



Sempiternos...

Con el traje de los Domingos...

Cada vez más raros...


¡Alerta Aburrimiento! ¡La tonta del año pasado ataca de nuevo!


Yo lo intenté... pero Theo Van der Boogard, autor de Leon el Terrible, es difícil de mirar... No hubo manera de hacerle una foto en la que no pareciera que le había dado demasiado a la chervecha...


Estaban demasiado altos para mangarlos...

Robando posaos...


No se fíen ustedes de los ancianitos de pinta inofensiva...

Amigas para siempre...


Ponga un guiri en su vida... (Pero se busca uno nuevo, que éste está cogido).

martes, 11 de mayo de 2010

Salón del Cómic Barcelona (I): unas firmitas

De todos es sabido que el Salón del Cómic es el lugar idóneo para conseguir las firmas de tus autores favoritos si por un casual acuden al stand de su editorial durante la Feria, pero además este Salón sirvió para que conociera en persona a una Estheriana perteneciente al Foro que ha publicado un libro hace unos meses, ganador del Premi de Narrativa Juvenil de la Vall d'Uixó 2008. La Veu del Roure es el libro que Silvia Tarragó tan amablemente me firmó y que pienso leerme de un tirón en cuanto acabe la actual odisea de Sookie Stockhouse que ocupa mis horas en estos momentos. También os adelanto que Silvia Tarragó será entrevistada en exclusiva en nuestro número de la Revista Foroesther y Nuestro Mundo de Junio...

Y ahora sí: las firmas de cómics. El primero en firmar fue Iñigo Aguirre, autor de Ibéroes que es supersimpatiquísimo, superamable y todo lo que comience por super y que también tendrá entrevista publicada en nuestra Revista. Iñigo habla con tanto cariño de sus personajes y de este su primer trabajo que os dejaré un pequeño adelanto por aquí en estos días.


Idoia Iribertegui es otro encanto de persona, poseedora además de una sonrisa de esas que contagian, y mamá de una niña preciosa y su fan número uno, Frida, que acompañó a mamá a la firma. Lolita Butterfly es "la otra creación" de Idoia, una Fashion Victim de 8 años. O sea. De nuestra conversación también publicaré aquí un adelanto y su entrevista estará incluida en el número de Foroesther de Julio.


Reconozco que de Peter de Wit no había leido nada antes, pero es un hombre muy interesante. Sus cómics son bastante conocidos en Holanda, donde tiene una carrera... casi desde los 14 años, podría decirse. En España se acaba de estrenar con Burka Babes de la mano de Glénat, un librito que recopila algunas de las tiras cómicas protagonizadas por portadoras de esta prenda, que me ha cautivado (el librito, no la prenda, entiéndase).



Como cada año, hice mi cola para Purita Campos, a quien no he pedido un dibujo porque me consta que se lleva haciéndolos durante horas para muchos fans. Tengo muchísimos tomos y algún dibujo enmarcado obra de sus manos de oro, por lo que siempre procuro no molestar demasiado. Esta vez me firmó los números 2 y 3 de la edición de bolsillo de Esther publicados por Glénat.



A su lado firmaba otra mujer de cómic: Carme Barberá, autora de la recientemente reeditada por Glénat Mary Noticias, un boom en su tiempo cuyo éxito espera repetir con otras generaciones que no leyeron a Mary allá en los cincuenta y sesenta. Aunque Carme no hizo dibujos y sólo firmaba, también accedió a dejar su autógrafo al día siguiente de nuevo en lo que denominó "un trabajo de arqueología", un viejo ejemplar de la Revista Sissi de Noviembre de 1961 que contenía una historia dibujada por ella y que había hallado esa mañana en el Mercat de Sant Antoni. También podréis encontrar un amplio reportaje dedicado a la autora y su personaje en la Revista de Junio de Foroesther, con una estupenda colaboración de su editor Antonio Martín.



sábado, 8 de mayo de 2010

Si este post aparece aquí hoy así de repente, es que estoy en Barcelona, disfrutando del Salón del Cómic y de la compañía de Estherianas y posiblemente de miembros del foro de la T.I.A.
Y la razón de este post es simplemente que tal día como hoy, un 8 de Mayo de 2007 nacía este blog... más o menos. La entrada fue ésta, pero el blog entonces se llamaba Rutheando y tenía intención de dedicarlo en su totalidad a hablar de cosas de Irlanda. Pero como soy un culo tan inquieto, yo quería hablar también de otras cosas y entonces creé Lo que Dice Candela. Y mantener los dos por separado era demasiado trabajo cuando podía unirlos y ambos podían convivir en total armonía. De modo que importé las entradas de Rutheando y así la primera entrada de este blog que puede verse corresponde a tal día.
Nunca en años anteriores he celebrado el blog-cumpleaños así que ahora que ya lleva más que unos primeros pasos caminados, quiero aprovechar para agradecer a todos los que dejáis comentarios, a los que no y a los que entran buscando señoras culonas, chicas enseñando las bragas y cosas más serias. Repasando las entradas más visitadas, éste es el top 10:
  1. Poldark
  2. La historia del Bolso
  3. Our Gang (La Pandilla)
  4. Pulseras de Colores
  5. Parchís
  6. Recortables (varias entradas, pero sobre todo, Recortables Eva)
  7. Cuevas de Mariamoco
  8. Topo Gigio
  9. Bodies la Exhibición
  10. Información de Irlanda en general

miércoles, 5 de mayo de 2010

Entrevistas a Pura Campos y Trini Tinturé en Radioblog

Con algunos problemas técnicos por mi parte, pude participar brevemente en la conversación que Juan mantuvo con Pura y Trini esta tarde. De todos modos, da igual si no se me escucha, lo importante es que a ellas se las oía perfectamente. ¡Y ha merecido la pena!
Y todo, acompañado de una música maravillosa... que se puede oír aquí junto con el resto del programa:

http://www.ivoox.com/comic-femenino-purita-campos-trini-tinture_md_271883_1.mp3

martes, 4 de mayo de 2010

LAS NOVELAS DE ESTHER

El mes pasado Glénat anunció la publicación, por primera vez, de una adaptación narrativa de los famosos cómics de Esther y su Mundo y de inmediato, las dos primeras novelas llegaron a las librerías.
Escritas por Ariadna Bielba, autora de libros de temática tan diversa como Trucos para Encontrar Pareja, Jack el Destripador y Otros Asesinos en Serie y un volumen sobre teología, tras el pseudónimo de la autora se oculta una profesional que no ha sabido emitir con estas novelas la esencia de la historia.
Comencé a leerlos con bastante ilusión, convencida de que quizá el publico infantil o preadolescente compraría con avidez estos libros si leer cómics no era lo suyo pero sí libros -aunque no me cabe en la cabeza como una cosa pueda quitar la otra-, pero de inmediato me sentí incluso incómoda con lo que tenía entre las manos. No solo por los trementos errores sintácticos, la malísima puntuación o el lenguaje tan sencillo que raya lo pueril, sino porque simplemente Ariadna se ha limitado a describir viñetas y la descripción, para más inri, es pobre. Esperaba un poco más de pasión y sentimiento traducido en páginas, conocer un poco más el interior de la pecosa que tanto nos gusta a sus fans, pero honestamente... si este libro cae en manos de alguien que no haya leido el cómic, no se sentirá tentado en lo más mínimo en echarle siquiera un vistazo. El libro es malo, malo, malo con saña. Si no fuera porque me los han regalado, me sentiría estafada por su precio (€9.95) cuando transmite tan poco al lector. Decir que es para públicos poco exigentes sería insultar la inteligencia de un gran número de lectores de un radio de edad que abarca desde los 9 a los 15 años quizá, porque estos libritos no se venderían jamás entre las fans acérrimas del personaje, las que le hemos sido fiel toda la vida.
Podrán decir que está encarado a un público infantil, pero lo cierto es que el público infantil o preadolescente es bastante exigente y estas novelitas no están a la altura. Si yo y muchos de mis amigos con nueve años ya leíamos a Garcilaso, Dumas o autores clásicos, leer este tipo de "literatura" sería como ponernos pañales. No creo que ni una niña de 7 años gustara de estos libros, para ser honesta. Aburren.
Por un momento me han recordado a una serie de novelitas que regalaba la revista Super Pop de una familia cuya chica adolescente se llamaba Gaby, pero diría que aquellos estaban inmensamente mejor escritos que éstos.
En mi opinión, un intento fallido de seguir comercializando un personaje que funciona perfectamente en su formato original: el cómic.
Lo único bueno que tienen estas "novelas" son las portadas de Purita Campos creadas para ellas.

lunes, 3 de mayo de 2010

COSAS DE CÁDIZ

Nunca suelo abrir correos de pps, o que lleven el RE: o FW: pegado al título. Hoy he recibido uno de mi amiga Cynthia y si lo he abierto ha sido por el título: Cosas de Cádiz. Y me he reido, porque he sabido reconocer las cosas de la gente de mi Cai. Cien por cien verídico. Al niño Jesús gadita, además, he tenido la ocasión de verlo in situ, y la plantilla del Cádiz acudiendo al Belén es algo que quizá los de verdad deberían plantearse, aunque ya no los salva del descenso ni el más concentrado de los milagros...










domingo, 2 de mayo de 2010

EN MI CALLE TAMBIÉN SE CORRE...

En mi calle también se corre y no ya porque esté ardiendo. Es la festividad de Mayo, el Walpurgis Nigh o Beltaine y sus decadentes hogueras queda atrás y un año más tiene lugar el Riverfest, que a lo largo del Río Abbey vio ayer de nuevo la Gran Barbacoa anual, las carreras de curraghs y el mercado continental donde las aceitunas valen lo mismo que el oro y los churros con sirope se venden de cinco en cinco por cinco euros... Y este año no he tenido la tentación de ir, el tiempo amenazaba lluvia -y llovió- y en casita se estaba mejor.
Hoy me he despertado con el alboroto en la calle, y es que tres carreras partían de la esquina del parque: la de 10 kilómetros, una media maratón y una maratón entera.


Ambiente festivo en las calles, con los bares casi llenos y props en todas las esquinas. sin exagerar, hay balones gigantes de rugby dispersos por media ciudad.


La meta se hallaba en O'Connell Street después de los diversos recorridos dependiendo de la longitud de la carrera, en la que han participado corredores de todas las edades.


Además el final de la maratón estaba amenizado con una banda de música que interpretaba los últimos éxitos al más puro estilo pueblo-pueblo.

Tras la carrera, mientras unos atacaban las ricas bananas y barritas energéticas que la organización les entregaba junto a sus medallas, otros descansaban o estiraban los castigados músculos.

La maratón completa aún vería a muchos partipantes hacer entrada en el centro a través del puente de Sarsfield, compartiendo carretera con el tráfico incesante.

En mitad de Henry Street les aguardaba una de las bandas municipales de Limerick para animarles a continuar hasta la meta, con sonatas tan populares como Eye of the Tiger...




¡Que ya queda poco...!


En otras calles peatonales, bandas al aire libre se arrancan por Amy Winehouse mientras se realizan barbacoas y asados fuera de restaurantes y bares...

Y yo tenía antojo desde ayer de ver Tara Road, pero online sólo encuentro un mal doblaje en portugués, nada en VO, de modo que me acerqué a HMV a hacerme con una copia. No tenían pero me han encargado una copia que llegará a más tardar dentro de un par de semanas. Mientras tanto, me he comprado la segunda temporada de Fama, por fin en tiendas después del cambio de la compañía distribuidora y los rumores de que no seguirían reeditándola.


Ya tengo entretimiento asegurado para el resto de la semana...
ACTUALIZACION: Carreras de Curraghs: